Alejandro Otero, Vida y obra de un artista

Alejandro Otero, pintor y escultor venezolano inventor de los corritmos, que inicia el movimiento del arte cinético en su país. Nacido en 1921, en El Manteco, estado Bolívar, llega a Caracas en 1938 donde prosigue sus estudios en la Escuela de Artes Plásticas. Desde 1945, en que viaja a París, su vida se desarrolla por temporadas entre la capital francesa y Caracas. Concluido su periodo de formación, los viajes a Europa le hacen encontrarse con el arte de todos los tiempos.

Es en estos años cuando pinta la serie Cafeteras, objetos cotidianos, sintetizados en líneas y planos. Una nueva etapa se inicia en 1955, alcanza el reconocimiento internacional y realiza su primer colorritmo, profundización en los problemas de la luz y el espacio a través de tablones alargados atravesados de un lado a otro por bandas paralelas. A partir de ese año, alterna la pintura con proyectos arquitectónicos, Ciudad Universitaria de Caracas, murales de mosaico y aluminio, y vitrales.

En 1958 le es concedido el Premio Nacional de Pintura por uno de sus colorritmos, con lo que consigue el reconocimiento oficial a sus innovaciones estéticas. En 1961 inicia otra etapa con sus ciclos de relieves blancos y monocromos, Pincel y cuadrado blanco, que es seguida por la llamada serie de papeles coloreados, intensos collages de espíritu Pop con objetos tecnológicos pegados, Bonjour M. Braque. Sus experimentos se suceden y en 1967 reaparece su interés por la construcción de máquinas artísticas y lúdicas Vertical vibrante oro y plata, Noria hidrocromática o Torre acuática.

A partir de este momento, su obra es una constante búsqueda de nuevas formas de expresión, sobre todo en el campo de la escultura. Delta solar y Estructura solar, 1977; Aguja solar, 1982. Otero eliminó de su pintura el color, el sujeto y la forma llegando a soluciones similares a las de Wassily Kandinsky, hasta la invención de los colorritmos, que producen la sensación de infinito.